照明不仅是一个功能元素，而且是一个情感元素。其捕捉和投射情绪的能力，使它成为设计师在设计“以人为本”的空间时最重要的元素之一，以促进个人健康。以下2023米兰设计周最受关注的10个灯具正阐述了这一观点。

OFFSET，顾名思义，是指数字焊接控制器所能产生的图案。该系列探索符合当前环境问题的生态和审美的产品生产方式。

设计师AMANDINE GINI和VICTOR MOYNIER使用来自运输业的可堆肥空气包装，设计了这一可充气的灯具系列。该包括台灯、壁灯和悬挂灯，形状灵感来自户外露营床垫或羽绒服的图案，两者都是用最先进的焊接技术制作的。

在一个创新依赖于生物基材料的替代方案中，AMANDINE GINI和VICTOR MOYNIER使用纸张，这是最古老和最有前途的未来自然材料之一。

这些以纸为基础的产品，用天然的聚乳酸和纤维素薄膜层压，被设计成可以平装运输并在家里充气，减少运输成本和排放，以及包装体积。此外，由于有磁铁或螺丝固定，该产品的每个部件都可以拆卸，并单独回收或重新利用。

在米兰的国际照明展览会期间，捷克制造品牌BOLKIS展示了一个新的照明系列，其中包括艺术总监LUCIE KOLDOVA设计的OVERLAY。该灯具的原始设计通过增加两个精致的手工吹制的玻璃管得到了加强。

其灵感来自于建筑。叠加系列产生于在创作过程中对情绪板上各种材料的综合，包括寻求艺术和设计之间的想法和关联，叠加不同的纹理以及体块组合。

吹制的透明玻璃管为OVERLAY系列注入了独特的特征，就像嵌入了来自JANŠTEJN玻璃厂的回收玻璃碎片的独特混凝土装置一样。该作品被铸成不同的长方体，专门用于每种类型的灯，能够容纳简单和多种组成。在混凝土装置中，有一个精致的磨砂或透明玻璃的套筒，其中心线被一个似乎悬浮在里面的灯管击中。叠加系列类型包括水平吊灯、台灯和壁灯，为照明艺术打开了一个新的可能性领域。

瑞士工作室 PANTER & TOURRON 为 CAPPELLINI 设计了 LAMPADA DA APPARTMENTO。该设计起源于一盏落地灯，其特点是哑光黑色垂直金属元素与蓝色金属圆环相交：中央元素内的两个LED条纹反射拱门上的光线，形成一个完美的光环。

以其圆形的几何形状为特征，LAMPADA DA APPARTAMENTO是一个具有巨大尺寸的最小物体，能够以一种非常雕塑化的方式来装饰任何环境。这个极简的几何装置也被设计成壁灯版本，适用于各种空间。

去年刚刚从埃因霍温设计学院毕业的CLAIRE CHERIGIE的“黎明到黄昏”灯具在卫星展的荷兰馆展出。这位法国出生的多学科设计师的作品探讨了个人对意识和时间的看法。

"黎明到黄昏"是一个关于时间流逝的寓言故事。尽管时间是我们社会中存在了几千年的元素，但在过去的几个世纪中，我们与它的关系发生了根本性的变化。随着时间的推移，它从我们日常生活中的一个简单现象，变成了我们生活中的一个结构化、控制和管理的元素。对时间的概念化，导致时间被视为一种可以出售的商品，从而成为可以控制和拥有的东西，而不是欣赏的东西。

基于人类如何体验时间的流逝，并在历史上习惯于从天空中寻找时间的线索，“黎明到黄昏”是对天空在一天中不断变化的颜色的翻译，象征着时间的流动。对时间流动性质的强调意味着质疑，通过我们对时间的不断追求，我们如何与当下的时刻失去联系。视觉化的时间缓慢、柔和地流逝，脱离了我们所习惯的精确性，“从黎明到黄昏”是对当下的一种欣赏。

ERWAN BOUROULLE通过他设计的EMI灯探索了光影的对比。其铝管主体隐藏着三个光源，以圆锥形的形状向天花板和地板发光。该灯可以固定在四种配置中，可以悬挂或安装在天花板上，也可以作为落地灯或台灯。摒弃了胶水和焊接的使用，它可以完全拆卸，并在使用寿命结束后回收利用。

TUBS是NAHTRANG STUDIO为LEDSC4设计的灯具系列，由于该品牌开发了一个虚拟配置器，可以提供无尽的定制选择。用户可以从不同的结构、尺寸和材料中进行选择，为特定项目定制形状和风格。

模块化TUBS寻求在空间上构筑开放空间的方法，创造出带有空气和光线的格子形状，以及增强空间空间感的线性形状。这是一个非常具有视觉吸引力的系列，它在空间内玩味线条。随着作品的成形，它成为一个能够无限扩展的生活元素，但也可以设计成更小的版本，适应更小的空间。模块化TUBS是一个高度灵活和技术复杂的产品系列，确保在纤细的外形下实现最大的用户控制。

LIIU是一个新颖的轻质、灵活的高性能吊灯系统，具有空灵、诗意的形象，由VANTOT工作室为LUCEPLAN设计。作为一个模块化的照明雕塑，LIIU利用平衡和失重来构建一个可以在任何环境下调整的构图。发光的LED被编织成一个细长的不锈钢结构，创造出一个随着你的移动而变化的图案。就像微风中的柳树，光幕在其同时存在和短暂性中令人着迷。

为了实现LIIU轻盈的动态， VANTOT工作室设计了一个独特的电流系统来为LED灯供电。通过使用雕塑的结构来传达电流，将功能与美学结合起来，并消除了任何多余的材料。由于其极简和光滑的特质，轻质结构是可持续的，并且易于运输和组装。

灯网可以悬挂在天花板上，并连接到任何电力来源。结构底部的重物使灯保持队形，但又是自由的。该结构可以做成任何长度，并以多种排列方式安装，如圆形、直线、有序的、随机的、上升的、散落的等等。 它是一个模块化系统，可以转化为预设或个性化的形式，揭示了其多功能性和适应不同环境的能力：不管是奢华的吊灯、发光的墙壁或阅读灯，LIIU从未失去其雕塑的性质，以及创造独特和梦幻气氛的特殊能力。

GLENN PUSHELBERG和GEORGE YABU是YABU PUSHELBERG雅布设计工作室的共同创始人，他们被照明在不同环境中的力量所驱使，需要一种功能性和视觉吸引力的设计，来解决酒店空间中不够人性化的冗余问题。因此，KONOHA应运而生，这是一款时尚而精致的灯具，不仅能增强空间的美感，还能解决各种照明难题。

这对设计搭档寻求利用照明来创造亲密关系，他们希望通过KONOHA来强调纳入适应性照明的必要性。这种创新的设计具有360°可移动定向光源，既可以选择帽子式灯罩的柔和环境照明，也可以选择适合阅读的精确直接照明，还可以用于走道。

LÁMINA原本是带有带状灯罩的吊灯，它的存在为房间注入了个性。SANTA & COLE主张使用带状灯罩来装扮每一种光源，探索不同的材料，玩味色彩和色调。2023年新推出的LÁMINA 45已被改为立灯——一条垂直或水平的光线，与薄金属片相交。它利用反射光的优点，用不同色调和尺寸的简单、干净的线条，将其完全裸露出来。

德国设计师MEIKE HARDE在她为VIBIA设计的KNIT灯具中，探索了光和物质性的碰撞。该系列包括五个大型吊灯和四个超大的落地灯，其灯罩由罗纹莱卡制成。

光线通过织物向外渗出，并通过一个半透明的扩散器向下渗出，使周围的空间沐浴在一种亲密的光辉中。